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很幸運在台灣可以看到這麼真實的行為藝術，我停止吃海鮮10+年，直到幾個月破戒吃了2、3次下酒菜，讓我看到這齣表演，一定是個 sign。
藝術家把自己包著鋁箔走出來，把自己打開，把自己端上檯面，把自己洗好，灌水把肚子清乾淨，肚子裡的水噴向觀眾，大家安靜的忙著閃躲，卻也閃避不及被噴個滿臉。
既然是行為藝術，擺盤都擺盤了，現場的觀眾也超捧場，搶著上去吃啊，沾著藝術家頸子上的醬油碟子，肚子上的瓦沙米吃啊，帶著蘿蔔絲，包著吃啊，觀眾自己吃之餘不忘餵食表演者本人，躺著的表演者吃著自己肚皮上的肉，站著表演者看著不夠不如一起吃啊，大人小孩，美味的搶著上去吃啊。
現場歡笑聲不斷，詭譎的氣氛太強烈，強烈到我看到血腥在眼前蔓延開來，不過這一定是錯覺，因為表演在掌聲下結束了。
但海洋呢？
藝術家：瓦旦·塢瑪
因緣際會參與了一個書籍的製作過程，找到厲害的編輯/文字策劃者真的很不一樣。
重構了書籍架構的語彙，用觀眾的想法找到推廣的切入點，再發想每個章節想要組成的內容，甚至應該找到合適協力者充實書籍觀點，用什麼觀點訪談都想到了。
我今天現場感受是，作者看到新架構有種被鼓舞的感覺，即使對作者來說，要重新思考、撰寫非常多的內容。
在此之前，當然我有丟給 AI 來幫忙想想架構怎麼清整，不過看起來，這時代有 insights 的人才是關鍵，外行人如我，看到一個內容，連 prompt 要怎麼下都不知道。
今天證實各個領域可能都一樣...找該領域專業的合作者，可能比以往都重要的多
跟朋友聊到，觸發令我感動到不能自己的點很奇怪，也搞不懂究竟為什麼，而且鮮少如此。
朋友說，是不是因為感動沒有限制，難過還是悲傷有限制？例如從小被教導難過不要哭之類的潛在意識。
認真咀嚼了起來，沒有限制這個觀念有點豁然開朗，在一個空間裡，如果有辦法放開原本思緒複雜的保護，讓這些作品不受限制的進入心靈，自由的流竄，那與心中交疊的成分越多，疊加起來的感受也不去限制他，最後才變成了一股可以衝破圍欄的力量。
也因為這樣的經驗很少，另一個延伸的想法是，原來自己下意識只會讓幾種類型的元素進入到深層內在，其他的好像都被保護和防壁直接過濾掉了。
那是不是表示，自己心靈其實在這些元素面前，是很鬆懈自在，自由的呢？
「每個人感動的點不一樣」，原來好像跟自己防壁如何構成有不少關係。
貼一下去年讓我鬆懈自在而感動的 teamLab borderless
上週喝酒聊天再度講起令我鼻酸的遊戲，自從玩了他之後，大大改變了人生觀，也從來沒想過50小時的遊戲有這樣的威力，搭配現實人生的情境，真的蠻虛幻的。
沒有遺憾的過活，還真的滿累，但好像有點值得？
有人說 AI 時代，人們彈指之間很容易就得到了作品，音樂、畫作、文字，創作者就快要被淘汰。但我覺得，AI 時代操作性的結果對人心沒有價值，因為令人難忘的不是結果，是整個過程。沒有回饋，缺乏交流，整個過程只剩下孤單一人，只剩下跟 AI 對話，這是人類要的下階段世界嗎？我很懷疑。
也有人說創作是孤獨的，不過在看過《驀然回首》後，我想真正的孤獨是創作者找不到知音的夥伴。但或許在社群平台盛行的當代，彈指之間可以發布到全世界給所有人，讓 AI 演算法推播到人們手機的網路盛世裡，只要不被數字綁住，創作者總是碰的到知音吧？
音樂連結如下，或許小站的大家，也會喜歡最終的版本
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除了一些幫聽的朋友，也很謝謝小站這裡的溫暖。
剛開始作曲時，現在回頭看那些自己不忍卒睹的音樂，好幾位早期被我詢問的朋友，小站的各位，還願意幫忙仔細聽完，給些想法和建議，繪製音樂封面的朋友，小站上追蹤的人，總是第一時間聽到最草最草的架構，這些朋友應該被我傷了耳朵（無誤）。
也覺得很溫暖，到了最後，那個猶豫不決的個性出現了，撐到放棄，改到不想再修改的過程中，好些朋友正向有用的回饋，幫忙加成了不少信心，即使仍明白自己有多大的不足，但這些一點一滴朋友鼓勵的想法，朋友願意對音樂空間表達感受，認真對待的耐心，讓猶豫不決的自己可以往前，很讓人感動。
如果認真對待別人，別人也會認真對待自己，我想應該是這樣吧？
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過去十個多月，製作了四首音樂單曲，於昨日終於全數上架到串流平台，真的是個很特別的一段旅程，應該會畢生難忘（吧）：
一早趁著天剛亮海邊漲潮，去找合適的海浪錄製聲音；今年第一道雷就打了整夜，被吵醒後錄到了一段長達20秒的雷聲和閃電。看著燈光閃爍的夜晚不再寧靜，睡不著編曲，但改了20個版本還是覺得不行，此時自己該怎麼辦？而在雨中走路，才發現自己在走一條有趣的道路，那分享出來的音樂又是什麼景象？
後來發現，原來表達是一件困難的事情，訴諸文字太容易是理性的產物，語言則是強大到得小心翼翼，只在理性和謹慎的脈絡中交錯，交流是失真的。
聽了不少音樂創作者，創造的不只是音符，不只是樂曲，而是一個虛擬空間，是一個可以讓人敞開心房沉浸在其中的環境。感受則是要放在那個空間裡，被音樂包圍才會釋放，音符不是 idea，是創作者釋放感受的方案，也是觸發聽眾情感的媒介。
有了這層理解，才知道自己製作、喜歡的曲風叫做氛圍電子音樂（Ambient Electronic），也是去年在 teamLab Borderless 的黑暗閃光中，被電子樂觸擊後的感受，花了許久才知道要如何描述出來。
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